Proseguimos nuestro doble monográfico dedicado al pensamiento de Theodor Wiesengrund Adorno (1903-1969), acaso el filósofo del siglo XX que más íntimamente profundizó en la música de su tiempo. Su particular y rigurosa manera de afrontar algunos de los problemas más acuciantes de la creación musical representa -todavía hoy- un modelo excepcional, gracias a su formación como compositor, así como a su estrecho contacto, primero, con los más relevantes autores vinculados a la llamada "Escuela de Viena" (Schönberg, Berg, Webern...) y, después de la Segunda Guerra Mundial, con algunos compositores relacionados con los cursos de verano celebrados en Darmstadt (Alemania) -como Stockhausen, Boulez, Ligeti, Xenakis...-. Continúa desempeñanado el papel de guía en esta exploración radiofónica la filósofa, musicóloga y violinista Marina Hervás, nacida en Santa Cruz de Tenerife en 1989, que actualmente está culminando su tesis doctoral (dedicada, precisamente, a la teoría crítica y la filosofía de la música desde Theodor W. Adorno) en el Departamento de Estética de la Universidad Autónoma de Barcelona -gracias a una beca del programa estatal de Formación de Profesorado Universitario (FPU)-. En esta segunda parte del monográfico abordamos algunas de las cuestiones planteadas en un texto específico de Adorno, el artículo "Hacia una música informal" ("Vers une musique informelle"), procedente de un curso leído en 1961. Con el propósito de ilustrar algunos temas allí propuestos -en particular, la relación entre la micro y la macroforma, entendida ésta no como el resultado de la aplicación de un esquema preexistente, sino más bien como la manifestación en una mayor escala temporal de las pequeñas transformaciones experimentadas por el material sonoro- escuchamos un fragmento de "Erwartung" (1909) de Arnold Schönberg (1874-1951), así como "Concret PH" (1958), de Iannis Xenakis (1922-2001). También se trata el problema del significado de la música y las dificultades relativas a su comunicación, en relación con la proliferación de estilos compositivos individuales (así como, inversamente, con el concepto de industria cultural y su dimensión homogeneizadora de lenguajes y formas de escucha). Ello nos conduce a reflexionar acerca de la dimensión política del acto compositivo, siempre bajo la luz del pensamiento adorniano, que confrontamos con la poética de autores como Luigi Nono (1924-1990) -escuchando un fragmento de "Canciones a Guiomar" (1962-63), para soprano y conjunto instrumental- o Pierre Boulez (1925-2016) -de cuya obra para soprano y orquesta "Pli selon pli" (1957-1962) también presentamos un extracto-. Escuchar audio
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